Сериал "Плевако": что стоит за исторической оболочкой?
Сериал "Плевако": деконструкция классики или карго-культ без границ?
С выхода сериала "Плевако" в 2024 году под чутким руководством режиссера Анны Матисон, данный проект стал настоящей сенсацией и объектом горячих дискуссий. В главных ролях можно увидеть таких мастеров, как Сергей Безруков, Николай Шрайбер, Ольга Лерман и Мария Смольникова. Но за именами и внешней привлекательностью скрывается неоднозначное произведение, которое порождает как бурное недовольство критиков, так и живой интерес со стороны зрителей. Давайте подробнее разберёмся, что же на самом деле представляет собой данный сериал.
Сюжет: лубок вместо исторической драмы
Сюжет строится на реальных событиях, но уже с первых минут становится ясно, что историческая достоверность — это не главный приоритет создателей. История выдающегося юриста Фёдора Никифоровича Плевако трансформируется в кинематографический комикс, насыщенный элементами боевика, мистики и абсурдной романтики. Главный персонаж, поменянный на Николая Фёдоровича (что, вероятно, сделано для облегчения восприятия аудитории с трудностями в произношении оригинального имени), обретает образы современного супергероя, обладающего удивительными способностями — от паркура до кунг-фу и даже суперзрения.
Повествование начинается с абсурдной сцены, где Плевако, похоронив мать по языческому обряду, демонстрирует свои навыки в подпольных боях без правил. Затем он возвращается в Москву для ведения резонансного дела об убийстве аристократа. Каждая серия посвящена новому судебному процессу, в котором главный герой применяет дедукцию, запас знаний и умение визуализировать 3D-модели прошлого. Эта форма повествования изобилует акробатическими трюками и флешбэками, что погружает зрителя в нелепый микс исторического фарса и элементов, напоминающих "Матрицу".
Историческая достоверность: жертва постмодернизма
Одним из основных источников критики сериала стало его вольное обращение с историческими фактами. Примечательно, что в роли антагониста предстает обер-прокурор Святейшего Синода, Константин Петрович Победоносцев, который неожиданно начинает вмешиваться в уголовные дела. Такой ход выглядит абсурдно, учитывая, что Святейший Синод занимался церковными вопросами и цензурой, а не уголовной юстицией. Также вызывает вопросы частое пересечение персонажей в Москве — ведь место службы Победоносцева находилось в Санкт-Петербурге. Похоже, авторы не удосужились провести исследование исторических реалий, в их мире, вероятно, существовал некий аналог современного поезда "Сапсан" между двумя столицами.
Кроме того, промышленные магнаты, такие как Демидов, изображены карикатурно и одноб-sidedно. Он предстанет как злодей, склонный к жестокому обращению с женой и ненавидящий все новое. Этот образ не только лишён глубины, но и становится простым шаблоном, необходимым лишь для контраста добродетельного главного героя.
Проблемы адаптации: западные штампы на русской почве
Сравнения с западными образцами становятся неизбежными. Если взять успешные сериалы, такие как "Линкольн" или "Банды Нью-Йорка", что бережно адаптируют исторические события, то "Плевако" напоминает плохую экранизацию комикса. Стремление совместить современные тренды приводит к ряду нелепых моментов: помощник Плевако постоянно включает в свою речь английские слова, а сам герой так усердно подчеркивает свою калмыцкую идентичность, что начинает напоминать своего рода супергероя от Marvel.
Кроме того, сильно ощущается влияние феминизма и культурного марксизма. Образы сильных и независимых персонажей становятся характерными, их реплики часто напоминают лозунги из Твиттера. Вместо глубокой проработки характеров, создатели используют клише, которые могут понравиться современному зрителю, но не больше.
Кастинг и актерская игра
На фоне слабовато прописанного сценария, актерская игра выглядит довольно достойно. Сергей Безруков прекрасно вписывается в образ харизматичного юриста, хотя иногда его игра выглядит слишком театрально в сцена "духовных прозрений". Ольга Лерман в роли Марии Демидовой добавляет необходимую драму, но ей не хватает звездной харизмы, чтобы персонаж стал запоминающимся. Николай Шрайбер успешно компилирует недостатки своей партнерши, создавая живой и выразительный образ своего героя.
Игорь Гордин, играющий роль Победоносцева, использует свой театральный опыт, чтобы придать персонажу большую объемность. Но даже это не спасает образ от сценарных нелепостей. В общем, выбор актерского состава соответствует общему уровню проекта: качественный, но без особых изысков.
Визуальная сторона и техническое исполнение
Несмотря на сюжетные провалы, визуальная часть сериала заслуживает приятных слов. Костюмы, декорации и операторская работа создают атмосферу, хотя и не полностью погружающую зрителя в дух XIX века, но все равно выглядяще эстетично. Флешбэки, которые изобилуют в сериале, сняты стильно, хотя иногда могут показаться избыточно манерными. Единственным значительным недостатком является недостаточная динамика сцен, которые местами напоминают театральные постановки без необходимой кинематографической энергии.
Итоги и выводы
"Плевако" — это типичный продукт современного российского телевидения, балансирующий между пародией и попыткой создать нечто великое. Его создатели стремятся угодить всем: и любителям исторических драм, и поклонникам боевиков, и тем, кто ценит легкий абсурд. В результате мы получаем эклектичный проект, вызывающий как смех, так и раздражение, наряду с любопытством.
Стоит ли смотреть этот сериал? Если вы готовы закрыть глаза на сценарные несостыковки и исторические ошибки, "Плевако" может стать неплохим развлечением. Однако глубины и истории здесь не стоит ожидать. Это, скорее, аттракцион, чем серьезное произведение, и, возможно, именно в этом кроется его главная ценность.